Carlos "Dzine" Rolón
Chicago, EEUU, 1970
Datos Biográficos
Pintor, muralista, creador de instalaciones, diseñador gráfico, empresario de cultura y música pop. Además de haber sido invitado a la Bienal de Venecia en 2007, ha exhibido en casi todos los continentes, incluso África. Sin educación formal en arte, se inició en ese mundo a través del graffiti. Es dueño de una empresa de discos experimentales en Chicago y trabaja con disc jockeys y productores de renombre mundial. Sus pinturas, murales e instalaciones abordan la conexión entre lo visual y lo auditivo, específicamente la música electrónica contemporánea, creando patrones de múltiples capas de colores brillantes que mezcla con materiales industriales como el Envirotex, una gruesa sustancia translúcida para laminar, y minúsculas cuentas de vidrio (en colaboración con la diseñadora Maya Romanoff). Con estos materiales, su pintura abstracta, cuyos referentes son urbanos, ruidosos, la subcultura funk y el graffiti, adquiere una cualidad sensual y armónica que parece hacer visibles las frecuencias de la música con su multiplicidad de capas, reverberaciones y vibraciones.
Declaración del Artista
Como artista Dzine está interesado en la representación visual de los efectos de sonidos y música en sus pinturas. Él se inspira, particularmente, por las estrategias empleadas por los músicos de Hip Hop y DJ’s, tales como el sampleado y mezcla. Sus pinturas multicapa vibran visualmente por su uso de colores brillantes, superficies con texturas y formas abstractas y biomórficas simulando los efectos de como un DJ crea una pista, ritmo sobre ritmo, mezclando numerosos sonidos y pistas uno sobre el otro.
Formación
Educación
1989
- Columbia College, Chicago, Illinois, Estados Unidos
Experiencia Profesional
2011
- Profesor. Carnegie Mellon University, Pittsburgh, Pensilvania, Estados Unidos
Exhibiciones
Individuales
2014
- Dzine: Born Carlos Rolon, 1970, Paul Kasmin, Nueva York; Salon 94, Nueva York, Estados Unidos
- Kavi Gupta Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Leeahn Gallery, Seoul, Corea
2013
- Victory, Public Functionary, Minneapolis, Minnesota; The Dallas Contemporary, Dallas, Texas, Estados Unidos
2012
- Imperial Nail Salon, Galerie Henrik Springmann, Berlin, Alemania
- Phenomenon, Deptford X, Londres, Inglaterra
- La Pelanda,Centro Di Produzione Culturale, Installation and Performance, Roma, Italia
2011
- Imperial Nail Salon, Salon 94, Nueva York, Estados Unidos
- Get Nailed at the New Museum, New Museum, Nueva York, Estados Unidos
- Zeniths and Daytons, Galerie Zidoun, Luxemburgo
2010
- Voodoo, Leo Koenig Projekte, Nueva York, Estados Unidos; Krinzinger Projekte, Viena, Austria
- Posse, Flint Institute of Arts, Michigan, Estados Unidos
2009
- Bass Museum of Art, Miami, Florida, Estados Unidos
- Love & Loyalty, Leeahn Gallery, Daegu, Corea
2008
- The Beautiful Struggle, Deitch Projects, Nueva York, Estados Unidos
- Emily Murphy Contemporary, Madrid, España
- Illinois State University, Normal, Illinois, Estados Unidos
2007
- Contemporary Arts Society, Roma, Italia
- Museum Het Domein, Sittard, Holanda
2006
- Stealing Dreams, SCAI The BathhouseShiraishi Contemporary, Tokyo, Japón
- Somewhere over the Rainbow, Chicago Cultural Center, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Just Kidding, Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead, Reino Unido
- Beautiful Otherness: Dzine, Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico
- SpaceJungle, Fundament Foundation, Tillburg, Países Bajos
2005
- Dzine: Punk Funk, Contemporary Museum St. Louis, St. Louis, Missouri, Estados Unidos
2004
- Staring at the Sun, Moniquemeloche, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Gangster Boogie, Palais de Tokyo, París, Francia
- A Solo Project by Dzine, Illinois State Museum Gallery, Chicago, Illinois; University of Missouri, Missouri; Gallery 210, St. Louis; Illinois State Museum, Lockport, Illinois, Estados Unidos
- Dzine,Equal Gallery, Osaka, Japón
- Beautiful Things, SCAI The BathHouseShiraishi Contemporary, Tokyo, Japón
- Beautiful Otherness, ARCO ‘04, Madrid, España
2003
- Alley Oop, Institute of Visual Art Center, Milwaukee, Wisconsin, Estados Unidos
- Tokyo Boogie, University of Alabama Visual Arts Gallery, Birmingham, Alabama, Estados Unidos
- Galería Carlos Irizarry, San Juan, Puerto Rico
2002
- Beat Junkie, Chop Shop, Moniquemeloche Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Sampler, Museum of Contemporary Art, Chicago, Illinois, Estados Unidos
2001
- Suckerpunch, Spaces-Spacelab, Cleveland, Ohio, Estados Unidos
- Remix 111, Minna Gallery, San Francisco, California, Estados Unidos
2000
- The Red Sessions, Cristinerose Gallery, Nueva York; Thomas Masters Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
1999
- When painting meets music, Colette, París, Francia
- Suckerpunch, CSPS Legion Arts, Cedar Rapids, Iowa, Estados Unidos
1998
- Maison Francaise- French Cultural Centre, Nairobi, Kenya
1997
- Lydon Fine Art, Chicago, Illinois, Estados Unidos
1994
- Beret International Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
Colectivas
2013
- The concept of Baroque in Contemporary Art, Galerie Henrik Springmann, Berlín, Alemania
- In God We Trust, Zachęta National Gallery of Art, Warsaw, Polonia
- Homebodies, Museum of Contemporary Art, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Vial, Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico
- On Painting, Centro Atlántico de Arte Moderno, Las Palmas de Gran Canaria, España
2012
- INSITU, EXPO CHICAGO, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- The Haberdashery, Eric Firestone Gallery, East Hampton, Nueva York, Estados Unidos
- Interconexiones, Lecturas curatoriales de la colección del MAPR, Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico
2011
- Experience Pommery #9 (La Fabrique sonore), Domaine Pommery, Reims, Francia
- Write Now: Artists and Letterforms, Chicago Cultural Center, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Commercial Break, Garage Center for Contemporary Culture and POST, 54th Venice Biennale, Venecia, Italia
- Geared: The Culture of Bicycles, Sun Valley Center for the Arts, Idaho, Estados Unidos
- VOCES Y VISIONES: Signs, Systems and the City in El Museo del Barrio’s Permanent Collection, El Museo del Barrio, Nueva York, Estados Unidos
2010
- Legal Tender, Martha Otero Gallery, Los Ángeles, California, Estados Unidos
- Living in Evolution, Busan Biennale, Busan, Corea del Sur
- Viva La Revolución: A Dialogue with the Urban Landscape, Museum of Contemporary Art, San Diego, California, Estados Unidos
- (I Can) Feel the Pulse, MAMA, Rotterdam, Países Bajos
2009
- Stages, Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, Francia; Deitch Projects, Nueva York; O.H.W.O.W, Miami, Florida, Estados Unidos
2008
- Not So Minimal, Collection Vanmoerkerke, Oostende, Bélgica
2007
- A Poem about an Inland Sea, Ukrainian Pavilion, 52nd Venice Biennale, Venecia, Italia
- Carribean Encounters, Brooklyn Museum, Nueva York, Estados Unidos
- Public Image, Painting the City, Fundament Foundation, Tilburg, Países Bajos
- Barrio Dreams, Museum Heit Domein, Sittard, Países Bajos
- Generations U(S)A, Pinchuck Art Center, Kiev, Ucrania
- Infinite Island, Brooklyn Museum of Art, Nueva York, Estados Unidos
- Simply Beautiful, Laboral Centro de Arte, Gijon, España
- Bang, Contemporary Arts Society, Roma, Italia
- Contexto puertorriqueño: del rococó colonial al arte global, Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico
2006
- Spank the Monkey, Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead, Reino Unido
- New Territories: On Youth Culture, Carla Arocha & Dzine, ARCO 06’, Project Space, España
- Observatorio, Museo de las Ciencias Príncipe Felipe, Valencia, España
2005
- Lost in Music, Johnson County Community College, Nerman Museum of Art, Overland Park, Kansas, Estados Unidos
- Simple things, Ruby Osorio y Dzine, Galería Candela, San Juan, Puerto Rico
2004
- None of the Above: Contemporary Work by Puerto Rican Artists, Real Art Ways, Hartford, Conneticut, Estados Unidos; Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico
- Stop & Stor: New Painters, LUXE Gallery, Nueva York, Estados Unidos
2003
- Painting by Design, Wayne State University Gallery, Detroit, Michigan, Estados Unidos
- Sk8 on the wall, Rocket Gallery, Tokyo; Parco Gallery, Nagoya, Japón
2002
- Galerie Valerie Cueto, París, Francia
- Search For Love: Dj Cam, Dzine, Judy Ledgerwood (cd musical),Galería 312, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Mixer, Moniquemeloche Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Chicago Nascar Project,Museum of Contemporary Art, Chicago, Illinois, Estados Unidos
2000
- XhibitionTransition, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Homewrecker, Moniquemeloche Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
1998
- Chicago Artists ’98, Gallería 312, Chicago, Illinois, Estados Unidos
1997
- Eee-motional, Depaul University Art Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- The Community Collects: Latin American and Latino Art from Private Bay Area Collections, The Mexican Museum, San Francisco, California, Estados Unidos
1996
- Crossing Paths, Galerie Michel Gillet, París, Francia
1993
- Abstract: Chicago, Klein Art Works, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- World Tattoo Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
1992
- Beret International Gallery, Chicago, Illinois, Estados Unidos
Premios, Distinciones y Logros
2007
- Premio. Joan Mitchell Painting and Sculpture Award, Nueva York, Estados Unidos
1999
- Residencia. Andy Warhol Foundation, Cedar Rapids, Iowa, Estados Unidos
1998
- Residencia. City of Chicago Sister Cities International Program, Nairobi, Kenya
1995
- Beca. National Endowment for the Arts, San Juan, Puerto Rico
Colecciones
- City of Chicago Public Art Collection, Chicago, Illinois, Estados Unidos
- Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico
- Museo del Barrio, Nueva York, Estados Unidos
- Victor Pinchuk Foundation for Contemporary Art, Kiev, Ucrania
- Brooklyn Museum, Nueva York, Estados Unidos
- Collection Vanmoerkerke, Oostende, Belgica
- Museum Het Domein, Sittard, Países Bajos
- Museum of Contemporary Art, San Diego, California, Estados Unidos
- Nerman Museum of Art, Kansas City, Kansas, Estados Unidos
- Pinchuk Art Centre, Kiev, Ucrania
- Yuz Art Foundation, Shanghai, China
Bibliografía
Periódicos
Álvarez Lezama, Manuel. “Plástica. None of the above: diversiones y provocaciones”. Dialogo (San Juan, PR), febrero-marzo, 2005.
Thorson, Alice. “Hitting a High Note”. The Kansas City Star (Kansas, EU), 17 de marzo de 2005.
Bonetti, David. “Fresh Paint”. St. Louis Post-Dispatch (St. Louis, MO), 17 de marzo de 2005.
Yates, Iva. “Art by Contemporary Puerto Rican Artists at MAPR”. Caribbean Business (San Juan, PR), 20 de enero de 2005.
Cotter, Holland. “Art in Review: None of the Above, Contemporary Art from Puerto Rican Artists. New York Times (Nueva York, EU), 4 de junio de 2004, p. 29.
Pozuelo, Abel. “El gran festín de Project Rooms”. El Cultural, 17 de febrero de 2004.
Trelles, Mercedes. “Ninguna de las anteriores”. El Nuevo Día (San Juan, PR),20 de marzo de 2005.
Rodríguez, Jorge. “Instalación en MAPR”. El Vocero (San Juan, PR), 22 de enero de 2005, pp. E-10
“SunCom Art Nites are an aclectic delight”. The San Juan Star (San Juan, PR), 18 de octubre de 2007.
Revistas
“Monique Meloche Gallery Profile”. Design & Architecture Magazine (Chicago, IL), vol. 1, núm 1, junio-julio de 2004, 99. 22-25.
Web
Lamb, William. “A city on the move” UsaToday.com, 4 de marzo de 2005.
Robinson, Walter. “Report from Madrid”. artnet.com, Magazine Reviews, 17 de febrero de 2004.