Detalle de Exhibición

Fotógrafo. Obtuvo su Bachillerato en la Universidad de Puerto Rico en 1971, con especialización en Ciencias Políticas y Geografía Urbana. Ese mismo año trabajó como fotógrafo para la Junta de Calidad Ambiental de Puerto Rico. En la década del 1970 trabajó como asistente magisterial en Nueva York, en Parsons School of Design y en New School for Social Research. Ha sido miembro fundador de varias entidades, de gremio y comerciales, como Zoom Photographic y el Consejo de Fotografía Puertorriqueña, y fue director de Imaging Arts Puerto Rico. Ha impartido cátedra en varias instituciones de la isla y el exterior. Trabajó en el Departamento de Imágenes y Recursos Digitales del Museo de Arte de Puerto Rico y ha documentado la obra de numerosos artistas, para publicaciones sobre sus trayectorias, aparte de participar en innumerables catálogos de exposiciones colectivas.

Pintor, dibujante, fotógrafo, videoartista, artista de performance, teatro e instalaciones, escritor, curador, productor cultural, actor, músico y diseñador gráfico. Papo Colo es cofundador y codirector desde 1982 de Exit Art, organización cultural de reputación internacional basada en Nueva York. En 1998 fundó, y desde entonces dirige, Trickster Theater. Ha ganado dos veces la beca New York State CAPS Fellowship, entre otros reconocimientos, y alterna su residencia entre Nueva York y San Juan. Ha curado varias colectivas de arte contemporáneo y ha diseñado numerosos catálogos y materiales para exhibiciones en multimedios. Ha escrito textos poéticos, de prosa conceptual y sobre el arte contemporáneo. Su modelo curatorial, ConceptPlus, ha promovido varios proyectos colectivos mediante los cuales se invita a artistas de todo el mundo a reaccionar ante algún "concepto" y someter propuestas para proyectos a Exit Art.

Pintor, escultor, artista gráfico y profesor. Estudió música en la Universidad de Syracuse, Nueva York. En 1952, ingresó en la Universidad de Puerto Rico siendo discípulo del español Eugenio Fernández Granell. En los años 60 desarrolló una serie de instalaciones y esculturas surrealistas ensambladas con materiales desechados que causaron gran impacto por su ruptura con la estética refinada del arte puertorriqueño de entonces. En 1966 se estableció en Filadelfia, donde enseña en el "Philadelphia College of Art".  En los Estados Unidos ha ejercido como profesor en diversas universidades y es ampliamente reconocido como un artista de vanguardia. En su obra más reciente desarrolla el tema caribeño con escenas populares de exuberante colorido.

Artista de construcciones e instalaciones escultóricas en medios mixtos, arquitecto y profesor. En 1988 completó un bachillerato conjunto en arte y arquitectura y en 1994 una maestría en artes, ambos en la Universidad de Yale. Ha mostrado su obra en numerosas exhibiciones individuales y colectivas, y en eventos dentro y fuera de Puerto Rico, como la Bienal de Sao Paulo (2002) y la Bienal de Singapur (2006). Ha participado en ferias internacionales de arte contemporáneo, como Art Basel Miami (2005) y ARCO, en Madrid (1997). Ha recibido distinciones como la beca Phillip Morris Fellowship para estudios posgraduados de la Universidad de Yale (1992-93) y una subvención de la National Endowment for the Arts (1997). Sus instalaciones, a menudo interactivas, plantean temas como la hibridación cultural, la identidad y las relaciones de poder entre culturas en los tiempos de la globalización, e incitan al espectador no sólo a interactuar con las piezas (ampliando así sus significados y lecturas), sino también a investigar más allá de su experiencia con la obra.

Escultor, artista gráfico, pintor y profesor. Estudió en la Universidad de La Habana en 1947 y en la Liga de Estudiantes de Arte y la Brooklyn Museum Arts School de Nueva York entre 1949 y el 1950. Se estableció en Puerto Rico en 1961. A la par con el desarrollo de su obra artística, enseñó en varias instituciones académicas, desde la Universidad de Puerto Rico hasta la Liga de Estudiantes de Arte de San Juan. Entre los premios que recibió a lo largo de su carrera está el de la Primera Bienal Hispanoamericana en Madrid (1951). Trabajó con madera, piedra, hormigón y metal, combinándolos frecuentemente. Su obra escultórica incluye piezas de arte público y comisiones privadas e institucionales; también realizó relieves escultóricos sobre fachadas arquitectónicas. Incursionó en varios otros medios como la pintura, el dibujo y las artes gráficas. Estableció un taller en Santo Domingo, donde tenía mayor acceso a maderas diversas. Sus esculturas en madera, las más conocidas, son mayormente abstractas y se distinguen por su geometría de formas y la sofisticada terminación de sus superficies pulidas.

Fotógrafo. En 1996 obtiene un Bachillerato en Psicología en la Universidad de Puerto Rico. Ha laborado realizando fotografía de moda y ha participado en campañas publicitarias en la Isla. Recibió en dos ocasiones el premio de la FIAP (Festival Iberoamericano de la Publicidad). Sus obras han sido incluidas en la Feria Internacional CIRCA, la V Bienal de Fotografía de San Juan y la Subasta del MoLAA 07, en la cual obtuvo el tercer premio en la Competencia del Jurado con Francheska en estudio 2.1. Entre sus exhibiciones individuales se encuentran: sitios cosas gente y Reflejos del Subconsciente, ambas del 2000 y En mi Viejo San Juan (2003). El artista es considerado uno de los más reconocidos fotógrafos de grupos musicales en Puerto Rico.

Pintor, grabador, fotógrafo, creador de instalaciones y diseñador gráfico. Obtuvo en 1990 un Bachillerato en Artes de la Escuela de Artes Plásticas del Viejo San Juan. En 1997, culminó una Maestría en Pintura del Pratt Institute, NY. Recibió en 1994, 1999 y 2001 la beca del Programa de Subvención Básica para las Artes y, en 1993, 1994 y 1996, la beca del Fondo Nacional para el Financiamiento del Quehacer Cultural; ambos programas coordinados por el Instituto de Cultura Puertorriqueña. Entre sus exhibiciones destacadas se encuentran: Nada, nada…por nada; Galería La Pintadera, Hato Rey, PR; Proyecto de Arte Público; salva-vidas: Paseo Tablado, Piñones, PR (2003); Proyecto de Arte Público: El Jardín del Sol; Playa Domes, Rincón, PR (2005); Museo de Historias Naturales; Galería 356, San Juan, PR; New Phase; Galería Viota; Guaynabo, PR (2009) (colectiva).

Pintor, muralista, escultor y grabador. Hizo sus primeros estudios de arte con el pintor Oscar Colon Delgado. Posteriormente, en 1964, ingresó en la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico, donde estudió bajo la tutela de los maestros Fran Cervoni, Rafael Tufiño y Augusto Marín, entre otros. En 1969, junto al artista Antonio Martorell, fundó el Taller Alacrán para enseñar artes gráficas a jóvenes y en 1971, el Taller Capricornio con el mismo propósito. Ha sido profesor en la Liga de Estudiantes de San Juan, Casa Candina y la Universidad del Turabo. Fue merecedor de una Mención de Honor en el Noveno Salón Nacional de Pintura de la UNESCO, celebrado en el Museo de Historia, Antropología y Arte de la Universidad de Puerto Rico. Desde el 2000 ha trabajado murales por comisión de diversas instituciones como el Museo de Arte de Puerto Rico, Museo del Deporte Puertorriqueño y el Proyecto de Arte Público del Gobierno de Puerto Rico. La temática de su obra es diversa, inspirada en el bodegón y en el paisaje puertorriqueño. Según el artista, “la belleza es el resplandor de la verdad, el arte la rescata". Algunas de las colecciones donde se encuentra representada la obra de Sobrino incluyen el Museo de Arte de Puerto Rico y el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico.